Caminhando pelo @whitneymuseum bienal, você verá todas as formas de materiais e meios em diálogo. Artistas foram escolhidos de todo o mundo, representando o que "Arte Americana" significa hoje. Os curadores levantaram uma questão desafiadora: A Arte Americana nasce na proximidade geográfica da América? Ou, a Arte Americana é um ideal que pode ser acessado remotamente através de uma estrutura conceitual? Ou seja, uma região afetada pelo colonialismo americano através de conflitos e traumas geopolíticos. A obra que me tocou foi "Sanhattan" de Ignacio Gatica. As grandes imagens atuam como janelas para outros espaços urbanos, transformando o espaço em uma plataforma de vista urbana construída onde você se move como se estivesse caminhando por um edifício inacabado. Havia histórias no verso impressas em metal que falavam sobre como precisamos reconhecer e honrar os trabalhadores da cidade, como os trabalhadores de saneamento, especialmente porque eles fazem o trabalho duro e silencioso que requer que uma cidade continue a funcionar, faça chuva ou faça sol, dia e noite. Isso abriu meus olhos com profunda gratidão pelas forças invisíveis que limpam a cidade enquanto trabalhamos e dormimos. Esta exposição me deixou motivado a continuar e fazer mais arte para que um dia eu possa ser incluído na conversa sobre o que significa fazer Arte Americana. O que isso significa para mim? Bem, Momentos do Desconhecido é um testemunho dessa ideia. Uma jornada por todos os 50 estados, conhecendo pessoas gentis com inúmeras histórias e vendo a bela natureza que torna este país rico em verde. E ao mesmo tempo, trazendo esses valores para o mundo, ansiando por aprender sobre outras culturas e estar aberto a novas experiências. Pessoalmente, eu acho que a Arte Americana hoje simboliza uma oportunidade, uma ponte entre tradição e integração. Temos as ferramentas. Trata-se de conectar uns com os outros, conectando o passado ao presente e ao futuro.