Pourquoi l'IP est-elle toujours l'actif le plus sous-estimé mais le plus stable ? Vous constaterez que ceux qui figurent en tête du graphique ne sont pas les œuvres les plus avancées technologiquement, mais plutôt ces personnages et univers qui ont été aimés et accompagnés par des générations successives. Pokémon, Hello Kitty, Disney, Jump, Dragon Ball, la véritable force concurrentielle de ces IP n'est jamais un succès ponctuel, mais plutôt une adhérence émotionnelle qui traverse le temps et les médias. Ce qui est vraiment impressionnant, c'est que le contenu peut changer, la forme peut évoluer, mais la connexion émotionnelle continue de croître de manière exponentielle. C'est aussi pour cette raison que l'IP peut s'étendre continuellement aux jeux, aux films, aux produits dérivés, aux parcs à thème, et même devenir une culture. L'essence des revenus n'est pas de savoir combien de fois le contenu a été vendu, mais combien de personnes s'en souviennent et le choisissent sur le long terme. En regardant Kindred, il est en fait très clair que Kindred ne raconte pas d'histoires avec l'IP, mais essaie de donner à l'IP une nouvelle forme d'existence, passant d'un objet à regarder et à consommer, à quelque chose d'interactif, d'accompagné, de cohabitant sur le long terme. Si l'on dit que la croissance de l'IP au cours des dernières décennies reposait sur l'expansion des médias ; alors maintenant, l'IA donne à l'IP l'opportunité d'entrer dans une relation continue à ce niveau. C'est aussi pourquoi ceux qui comprennent vraiment l'industrie du contenu ne sous-estiment jamais l'IP. Parce que toutes les entreprises qui se sont établies sur le long terme se battent finalement sur le terrain des émotions ! #KaitoYap @KaitoAI @Kindred_AI #Yap $KIN